Історія однієї картини: "Священик на ковзанах" Генрі Реберн
Полотно "Преподобний Роберт Уокер, який катається на ковзанах на озері Даддінгстон" Генрі Реберна , що сьогодні вважається іконою шотландського живопису, сто років провисіла у будинку родичів Уокера, нікому не відома. У 1914 році правнучка отця Беатрікс Скотт спробувала продати її на аукціоні, але, на щастя чи на жаль, їй це не вдалося - у передвоєнній атмосфері люди не особливо хотіли тратити гроші. Пізніше картина опинилася в центрі дискусії - з'явилася версія, що зовсім не Реберн написав її. Однак Національна галерея Шотландії, що з 1949 року володіє картиною, люто захищає факт авторства Реберна. Адже не можна просто так взяти і втратити національну мальовничу ікону.
На тлі зимового пейзажу ковзає затягнутий в чорне пресвітеріанський священик. Його вигляд - втілення зосередженості і стійкості. Схрещені на грудях руки, які значно ускладнюють балансування, демонструють, яка напружена духовна робота відбувається в преподобному Роберті Уокері в той час, як він з видимою легкістю ковзає льдом.
Зазвичай розважальне ковзання по льоду у виконанні Уокера набуває глибокого символічного значення, властивого романтизму. Отець, чия фігура зображена на полотні, виглядає як символ усієї Шотландії, її прогресивних сил. І його ковзання - це торжество розуму над мороком.
Пейзаж, даний досить умовно, став простором для експериментів Реберна з можливостями передачі світла і відображення через природу характеру героя. Сіро-рожева гама підібрана так, що увага глядача не розсіюється, а прикута до витонченої фігури балансуючого чоловіка.
Роберт Уокер з дитинства любив кататися на ковзанах. Його батько, священик (як і більшість інших родичів), служив деякий час в Голландії, де ковзання по льоду здавна було головною зимовою забавою. Пізніше, вже у Шотландії, Уокер вступив у Единбурзький клуб фігурного катання. Це спільнота, відома з 1744 року, існує й донині, відстоює звання першого у світі товариства прихильників ковзанярства. У рідких перервах між своєю роботою, Уокер катався на озері Даддінгстон, де любили збиратися члени клубу.
Сюжет
На тлі зимового пейзажу ковзає затягнутий в чорне пресвітеріанський священик. Його вигляд - втілення зосередженості і стійкості. Схрещені на грудях руки, які значно ускладнюють балансування, демонструють, яка напружена духовна робота відбувається в преподобному Роберті Уокері в той час, як він з видимою легкістю ковзає льдом.
Зазвичай розважальне ковзання по льоду у виконанні Уокера набуває глибокого символічного значення, властивого романтизму. Отець, чия фігура зображена на полотні, виглядає як символ усієї Шотландії, її прогресивних сил. І його ковзання - це торжество розуму над мороком.
Пейзаж, даний досить умовно, став простором для експериментів Реберна з можливостями передачі світла і відображення через природу характеру героя. Сіро-рожева гама підібрана так, що увага глядача не розсіюється, а прикута до витонченої фігури балансуючого чоловіка.
Контекст
Роберт Уокер з дитинства любив кататися на ковзанах. Його батько, священик (як і більшість інших родичів), служив деякий час в Голландії, де ковзання по льоду здавна було головною зимовою забавою. Пізніше, вже у Шотландії, Уокер вступив у Единбурзький клуб фігурного катання. Це спільнота, відома з 1744 року, існує й донині, відстоює звання першого у світі товариства прихильників ковзанярства. У рідких перервах між своєю роботою, Уокер катався на озері Даддінгстон, де любили збиратися члени клубу.
Катання на ковзанах по озеру Даддингтон
Уокер отримав дозвіл стати священиком, коли йому ледь виповнилося 15 років. Він одружився, переїхав до Шотландії і все життя служив у Кенонгейтскій церкві в Единбурзі. Роберт Уокер і Генрі Реберн дружили. Можливо, сам Уокер попросив написати його портрет. Але цілком ймовірно, що ідея належить самому художнику. Після смерті отця художник віддав портрет вдові, і полотно залишалося у сім'ї до 1949 року, коли правнучка Уокера продала його Національній галереї Шотландії.
Трохи пізніше навколо картини розгорнулася дискусія щодо авторства Реберна. На полотні немає підпису, що уже є основою для гіпотез. При цьому з'явилися експертні думки, що мальовнича манера схожа на стиль француза Анрі П'єра Данло. У другій половині 1790-х він бував в Единбурзі і писав портрети членів французької королівської сім'ї. Суперечки з приводу авторства серед мистецтвознавців тривають досі, але ні підтверджень, ні спростувань цієї версії так і не висунуто. Тому Шотландія продовжкє вважати картину витвором своєї національної творчості.
Доля художника
Уже за життя Генрі Реберн був визнаний одним з кращих шотландських живописців. Так зване Шотландське Просвітництво зобов'язане йому портретами відомих і впливових людей свого часу, в тому числі й письменника Вальтера Скотта і засновника сучасної геології Джеймса Геттона.
Портрет Вальтера Скотта, 1822
Реберн не отримав
професійної художньої освіти. У 24 роки, одружившись із заможною Енн Едгар,
35-річною вдовою графа Леслі, Реберн звільнив себе від фінансових клопотів.
Тепер він міг дозволити собі подорожувати і вивчати роботи старих майстрів.
Кілька років він провів у Римі, де навчився писати хороші та пристойні
портрети.
На той час у Шотландії
ніхто не міг скласти Реберну конкуренцію. З початку 1790-х і до своєї смерті в
1823 році, художник був найзатребуванішим у всьому Единбурзі і його
околицях. Особливо його виділяла те, що він був одним з небагатьох живописців,
хто не збирався покидати батьківщину. Цей факт автоматично робив його творчість
національною шотландською гордістю.
Автопортрет
У 1822 році Георг IV посвятив Реберна у лицарі, присвоївши звання художника його королівської величності в Шотландії. Наступного року після такої знаменної події живописець раптово помер, не залишивши заповіту.
Коментарі
Дописати коментар